Cursos Intensivos

Este curso introduce a los estudiantes  en el arte y oficio de la confección de prendas combinando creatividad, técnica y precisión para transformar telas en prendas únicas y funcionales.

Su propósito es proporcionar las bases del patronaje, la  confección, ajuste y acabado de prendas de vestir con el fin de desarrollar habilidades prácticas que permitan incursionar en el mundo de la moda.

El programa integra técnicas tradicionales y contemporáneas con el objetivo de comprender el proceso de creación desde la idea hasta la prenda final.

• Duración 60 horas
• Clases teóricas y prácticas
• 4 horas semanales (sábados de 10h a 14h)
• 2 niveles
• Grupos reducidos

• Nivel 1:

  • Forma de tomas de medidas
  • Falda base recta y sus transformaciones
  • Faldas de nesgas
  • Patrones base parte superior: delantero-espalda-manga
  • Traslados de la pinza de pecho 
  • Cortes
  • Escotes y cuellos
  • Transformaciones de la manga base
  • Patrón de vestido
  • Patrón de pantalón

   

  Nivel 2:

  • Transformaciones de la falda base II
  • Transformaciones de la falda de capa II
  • Transformaciones de la manga II 
  • Transformaciones del pantalón
  • Tipos de escotes II
  • Patrón camisa estándar
  • Canesúes
  • Patrón de chaqueta
  • Cuellos solapa y smoking
  • Drapeados y frunces

Para quienes no disponen de tiempo entre semana pero desean aprender a crear sus propias prendas desde cero, adquirir las bases del patronaje y desarrollar la autonomía necesaria para cortar y confeccionar con autonomía y resultados de calidad.

El dibujo es una herramienta fundamental en el diseño de moda ya que permite registrar, comunicar y desarrollar ideas.

Con los avances digitales, la ilustración en moda ha alcanzado mayor riqueza y posibilidades creativas, lo que hace esencial dominar tanto las técnicas tradicionales como las herramientas tecnológicas. 

El curso busca formar en proporción y estilización del figurín, técnicas de coloración, creación de colecciones con software especializado y análisis de tendencias, diseñadores e historia de la moda.

• Duración 60 horas
• 3 horas semanales
• Grupos reducidos

Ilustración de moda:

• Proporción – poses – rostro
• Color: luces y sombras
• Técnicas: lápices, acuarelas, rotuladores
• Siluetas: tubo, recta, acampanada, godets, globo, blusón, sirena, vestido amplio
• Telas: drapeado, raso, brillantes

 Colección de moda:

• Micro-colección: 6 looks
• Moodboard – paleta – formas geométricas
• Muestrario de telas/fotos
• Concepto – target
• Dibujos planos – Ilustraciones – bibliografía

Teoría de la moda:

• Diseñadores: auge, revolucionarios, icónicos
• Segmentación: Alta costura / Prêt-à-Porter
• Tendencias y moda contemporánea
• Calendario y ciclo de la moda
• Proceso creativo: del boceto a la prenda

Quienes quieran adentrarse en el mundo del diseño, conocer los mecanismos de creación de una colección y plasmar sus ideas en bocetos, tanto con técnicas manuales como digitales.